José Luis Gómez
es Hamm
Oriundo de Huelva, recibió su formación profesional en el Instituto de Arte Dramático de Westfalia (Bochum) y en la escuela de Jacques Lecoq (París), complementada por estudios con Jerzy Grotowski (Wroclaw) y Lee Strasberg (Nueva York).
Tras varias colaboraciones en Alemania como mimo, actor y director de movimiento, en 1971 regresó a España, presentando montajes innovadores como Informe para una Academia de Kafka, Gaspar de Handke y La resistible ascensión de Arturo Ui de Brecht. Uno de sus primeros trabajos en cine, también de los años 70, fue el papel protagonista en Pascual Duarte de Ricardo Franco (Grand Prix a la mejor Interpretación Masculina del Festival de Cannes). Después, participaría en numerosas películas más, con p.ej. Carlos Saura, Pilar Miró y, recientemente, Milos Forman o pedro Almodóvar.
Dirigió durante dos temporadas el Centro Dramático Nacional, junto a Nuria Espert y Ramón Tamayo, y, más tarde, el Teatro Español. Algunos títulos de esta época: Edipo Rey, Hamlet, Bodas de sangre, ¡Ay, Carmela! y Lope de Aguirre, traidor, ambos de Sanchis Sinisterra. En 1992 dirige La vida es sueño en el Théâtre de l’Odéon y al año siguiente Carmen en la Ópera de la Bastilla.
En 1995 creó el Teatro de La Abadía, Centro de Estudios y Formación Escénica de la Comunidad de Madrid, que sigue dirigiendo hasta el día de hoy. De entre los trabajos realizados bajo esta cúpula se pueden destacar: Como director de escena: Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte de Valle-Inclán, Entremeses de Cervantes, en codirección con Rosario Ruiz Rodgers, Baraja del rey don Pedro de Agustín García Calvo, Mesías de Steven Berkoff, El Rey se muere de Eugène Ionesco y La paz perpetua de Juan Mayorga (CDN/Abadía). Como actor: Las sillas de Ionesco (dir: Carles Alfaro), El señor Puntila y su criado Matti de Brecht (dir: Rosario Ruiz Rodgers) y Play Strindberg de Friedrich Dürrenmatt (dir: Georges Lavaudant). Como director y actor: Azaña, una pasión española, Memoria de un olvido, sobre textos de Cernuda e Informe para una Academia, nueva adaptación teatral del relato de Kafka.
De entre los galardones que le han sido concedidos por toda su trayectoria, cabe señalar el Premio Nacional de Teatro (1988), la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes del Ministerio de Cultura (2005), el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid (2006) y el Premio José Val del Omar de Cinematografía y Artes Audiovisuales de la Junta de Andalucía (2009).
Susi Sánchez
es Clov
Habitual en montajes dirigidos por José Luis Gómez como La paz perpetua de Juan Mayorga, El Rey se muere de Ionesco, Castillos en el aire de Fermín Cabal o Bodas de sangre de Lorca. Otros de sus trabajos son: Mujeres soñaron caballos de Daniel Veronese; Dirección gritadero (dir. Rosa Morales); De repente el último verano (dir. José Luis Saiz); Cara de plata (dir. Ramón Simó); Ausencias (dir. Rosa Morales); Mujeres al vapor (dir. Consuelo Trujillo); El rey Lear (dir. Miguel Narros); Los bosques de Nyx(dir. Miguel Bosé); Las bizarrías de Belisa (dir. John Strasberg); La casa de Bernarda Alba (dir. Álvarez Osorio); Doña Rosita la soltera (dir. Simón Suárez); El hombre deshabitado (dir. Emilio Hernández); El público (dir. Lluís Pasqual) y Juicio al padre (dir. Augusto Fernándes).
De sus trabajos en cine podemos destacar: Carmen (dir. Vicente Aranda); Incautos (dir. Miguel Bardem); No tengo miedo (dir. Gabrielle Salvatores); La vida mancha (dir. Enrique Urbizu); La vida de nadie (dir. Edouard Cortés); Piedras (dir. Ramón Salazar.); Juana la loca (dir. Vicente Aranda, nominada a los Premios de la Unión de Actores como mejor actriz de reparto); Cascabel (dir. Daniel Cebrián); Aunque tú no lo sepas (dir. Juan Vicente Córdoba); La mirada del otro (dir. Vicente Aranda); Las ratas (dir. A. Giménez Rico); Sólo se muere dos veces (dir. Esteban Ibarreche); Malena es un nombre de tango (dir. Gerardo Herrero); Una casa en las afueras (dir. Pedro Costa).
También ha participado en numerosas series de televisión como Vientos de agua, Electroshock, Veintitantos; Lazos de sangre, El cruce, El comisario, Todos los hombres sois iguales, Vidas cruzadas, Médico de familia o Bodas de sangre.
Lola Cordón es Nell
Inició su carrera en su Valencia natal junto a José Francisco Tamarit. Sus primeros trabajos fueron La fiebre del heno de Noel Coward, Mirando hacia atrás con ira de John Osborne, el monólogo de Brecht La mujer judía que dirigió Sanchis Sinisterra o La voz humana de Cocteau, dirigido por José María Morera. Se traslada a Madrid donde participa, entre otras, en Los físicos de Dürrenmatt, Mariana Pineda de Lorca, con dirección de Alfredo Mañas, etc. También trabajó mucho en Buenos Aires, en montajes como Flor de cactus de Pierre Barillet y Jean-Pierre Grédy o La balada de los tres inocentes de Pedro Mario Herrero.
En los últimos años ha trabajado en La Celestina, con Nati Mistral, La heredera, dirigida por Gerardo Malla, Dulce pájaro de juventud (dir: Alfonso Zurro) y El retrato de Dorian Gray (dir: María Ruiz).
En cine trabajó a las órdenes de Emma Cohen en La plaza, Pilar Miró en Werther y Gary Cooper que estás en los cielos, o Enrique Belloch en Pestañas postizas. Es una habitual de la televisión, donde la hemos podido ver en Hospital Central, Cuestión de sexo, Estados alterados, Cuéntame, El comisario, Amar en tiempos revueltos, Aquí no hay quien viva, Los hombres de Paco, etc.
Ramón Pons es Nagg
Formado en el Teatro Español Universitario con José Sanchis Sinisterra, José María Morera, Luis Gil de la Calleja y Antonio Díaz Zamora. Formó parte de la compañía de Alberto Closas y Julia Gutiérrez Caba, y siguió formándose y trabajando en Argentina, Brasil, Méjico, Nueva York, Italia… Algunos de sus maestros fueron Arnold Taraborelli, Pilar Francés, Roy Hart, Carlos Gaudolfo, Strasberg, McCallion, Sora Eikermann, etc.
De su larga trayectoria teatral podemos destacar: Tirano Banderas dirigido por José Tamayo; la Yerma de Nuria Espert y Víctor García; Hablemos a calzón quitado de Guillermo Gentile; El mágico prodigioso de Calderón; Don Duardos de Gil Vicente en versión de Martín Gaite; Casandra de Galdós en versión de Francisco Nieva; El médico a palos de Molière; El sombrero de tres picos de Pedro Antonio de Alarcón; Rosas de otoño de Benavente con dirección de José Luis Alonso; El abanico de Lady Windermere de Oscar Wilde; etc.
En cine le vimos recientemente en Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar, y también ha trabajado en Un, dos, tres, al escondite inglés de Iván Zulueta, Marusca de Juan de Orduña, El sacerdote y Una gota de sangre para morir amando de Eloy de la Iglesia, El virgo de Visanteta de Vicente Escribá, etc. En televisión ha participado en más de cien programas y series tanto en España como en Méjico, Francia o Italia.
